來源頭條作者:聞是文化

王岳，1959年生于北京。幼年師從愛新覺羅.溥佐學習中國畫。1978年畢業(yè)于天津工藝美校，1985年畢業(yè)于天津美院(學士)，1994年畢業(yè)于廣州美院(研究生)。1995年赴美定居洛杉磯，創(chuàng)金筆重彩、沒骨重彩畫法并形成中西合璧新的畫種和流派，被藝術(shù)史論界譽為真正將西方藝術(shù)基因和東方藝術(shù)精髓融合成新畫種新境界的藝術(shù)家。他的中國北美畫派作品可以分為四大部分：金筆重彩、沒骨重彩、綜合繪畫及早期作品。

王岳作品《馬到成功》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

一、金筆重彩

金筆重彩是畫家王岳經(jīng)過多年探索實驗首創(chuàng)的新畫種，是中國北美畫派重要組成部分，畫種打破了傳統(tǒng)畫法對筆和材料的限制，運用獨特的金筆工具，并研創(chuàng)多達上千種色彩豐富的作畫顏料，使得畫面色彩呈現(xiàn)出即自然豐富又典雅厚重的視覺效果。金筆是指金屬制的幾十種不同的筆尖，重彩是指和手工調(diào)制的上百種水溶性顏料(以礦物質(zhì)顏料為主)，直接用不同力度和彈性的筆尖、不同筆法和節(jié)奏的線條塑造形象，以東方審美趣味加上西方視覺科學的繪畫語言的新的繪畫創(chuàng)作形式。金筆重彩畫法既有中國傳統(tǒng)工筆畫的細膩精致，又有西方近現(xiàn)代油畫的逼真?zhèn)魃瘢嫾彝踉烙媒鸸P重彩手法，以表現(xiàn)馬的豐富質(zhì)感和精神內(nèi)涵為突破口，極大的發(fā)揮了金筆重彩畫的豐富的表現(xiàn)力，其表現(xiàn)手法概括為以下幾個突出的特點：擬人化的肖像處理、心理情感刻畫、欲動于靜的狀態(tài) 、油畫般的結(jié)構(gòu)色彩與光效、點線面構(gòu)成的豐富質(zhì)感、虛擬的背景空間、飄逸而結(jié)實的毛發(fā)。這些活生生的馬飽含了前人豐富的營養(yǎng)，卻無法被貼上任何標簽，它們是畫家王岳的，是從他心里走出來，用他自己的方式展現(xiàn)的活生生的生命。畫家王岳的金筆重彩代表作有：

王岳作品《春妮》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《聽風》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《風之子》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《聞香》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《踏青》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《遠雷》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《金鬃》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《望月》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《照鏡子》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《長鬃》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《北風那個吹》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《害羞的少女》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《琳達》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《驚駭》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

王岳作品《早安先生》 24英寸 X 30英寸 于洛杉磯

二、沒骨重彩

經(jīng)過王岳近兩年的探索，他又創(chuàng)出了用沒骨的筆法加重彩顏料在宣紙上作畫的獨特方法，被理論界稱為沒骨重彩，使得中西合璧的中國北美畫派拓展出花鳥畫的獨特畫法并將更加趨于成熟。其風格除延續(xù)了魏晉之靈動傳神;唐宋之豐滿嚴謹之外，又加入了現(xiàn)代光影、色彩、肌理、質(zhì)感等造型手段。更加特殊的是：其繪畫過程不受單一畫種的局限，而是多畫種多程序的交替協(xié)同的繪畫過程。創(chuàng)出了一條即可取各畫種之長而揚長避短，又可跨畫種之分野相互彌補的充滿樂趣和挑戰(zhàn)的藝術(shù)創(chuàng)作方法。畫家王岳沒骨重彩代表作有:

以上是畫家王岳以翎毛類為表現(xiàn)內(nèi)容，以沒骨重彩為表現(xiàn)手法的典型的中國北美畫派的代表作。沒骨重彩重在沒骨，而沒骨重在筆法，筆端隨翎羽走勢而動，筆姿勢就羽絨虛實而行。故出筆有形，形中有色。

三、綜合畫法

接下來畫家王岳又將他所創(chuàng)的金筆重彩和沒骨重彩技法加以融合，不但提高了中國北美畫派對動物及翎毛類題材的表現(xiàn)力，而且進一步豐富了中國北美華人畫派花鳥畫法的多樣性。使得中國北美畫派風格和技巧進一步得到了豐富，從而奠定了中國北美畫派的堅實的理論和創(chuàng)作基礎(chǔ)。其代表作《四季荷鷺圖》、《云上清音圖》、《荷塘月眠》就是運用了“金筆重彩”和“沒骨重彩”相結(jié)合的藝術(shù)手法，使作品既有“沒骨”的粗獷，又有“金筆”的細膩，

同時畫家王岳是典型的詩情畫家，他的畫作無不充滿了詩畫意境，即詩在畫外，畫在詩中。中國繪畫強調(diào)神韻，重視詩情與畫中意境的營造。姚茫父的《中國文人畫之研究·序》曾有對王維以詩如畫的記載：“唐王右丞(維)援詩入畫，然后趣由筆生，法隨意轉(zhuǎn)，言不必宮商而邱山皆韻，義不必比興而草木成吟。”認為大詩人王維是以詩入畫的第一人，后人法之。并產(chǎn)生了以思入畫、以心入畫、以情入畫、以理入畫、以趣入畫、以意入畫、以文入畫、以詩入畫、遺形寫神，筆不妄下，等藝術(shù)主張。同時也強調(diào)詩出于心、詩出于情，入畫才可意在畫中，境溢畫外。《四季荷鷺圖》、《云上清音圖》、《荷塘月眠》都就是他的詩歌意境的再現(xiàn)：

四季荷鷺歌

“鷺鷥孵巢欄，待哺至羽全。春塘得知音，歌舞訴情緣。

幾番云雨過，喜得小絨團。夏日覓食忙，晝夜吐三餐。

耐得幼長成，頑子膝下纏。秋肥羽翼豐，獨立入新天。

今生托與君，福兮無須詮。冬雪兩相依，交頸抱風寒。 ”

《四季荷鷺圖》是由《早春初戀圖》、《仲夏吐哺圖》、《金秋獨立圖》、和《嚴冬抱雪圖》四部分構(gòu)成四扇屏既表現(xiàn)了季節(jié)的生、盛、衰、枯，也展現(xiàn)了野生鳥禽戀、聚、離、守的生活故事，并由此展開了對自然及人生的聯(lián)想和感悟，并有可能進入更深層次的思考，從而完成一次由畫內(nèi)到畫外的完整的審美過程。這就是中國北美畫派“援詩入畫”的意義所在，也是中國北美畫派重要的創(chuàng)作理念和審美特征。

《四季荷鷺圖》:

《云上清音圖》

《云上清音圖》

意境來自王岳的《滿江紅》詞：平靜的水面倒出云影，一葉扁舟，撫琴于鶴影云間，詩意畫境促成了這次的藝術(shù)沖動。(尺寸：360mm x 82mm 材料：宣紙，顏料：綜合顏料，手法：暗部：潑墨，亮部：沒骨重彩、潑彩，細部：金筆重彩)

局部

《滿江紅》

釋舟放懷，

望秋水、

長天沁色。

又聞得，

咕咕鶴語，

勾剔弦和。

長霓如絮影瀚水，

扁舟似羽飄云河。

局部

恍然間，

不知江上曲?

云上歌?

待時日，

攜清流，

邀散云，

舉觴酌。

再聽得、

鶴韻琴平瑟仄。

清音浩蕩迴天際，

濁色萎靡陷泥澤。

君子樂，

需知音幾個，

伴云鶴。

局部

點擊閱讀：北美華人畫派王岳先生的《荷塘月眠》賞析畫家王岳是一位有著強烈的藝術(shù)責任感的藝術(shù)家，王岳先生大量吸收西洋畫派的手法，有機地把中華藝術(shù)的精髓和西方藝術(shù)的基因連接起來，創(chuàng)造性的施展著他的天賦，他的作品像他的人充滿了獨立的個性、他的作品也像他的情感充滿了豐富的內(nèi)涵、正如他平常掛在嘴邊兒的一句話：“畫畫就像生孩子，不能造次品，更不能生怪胎!”。他的作品將匯成一股清流，注入藝海，畫家王岳的畫是經(jīng)得起時間考驗的真正的藝術(shù)品!

四、早期作品回顧(油畫)